電影的力量比國防還大 | 文建會主委:陳郁秀 |
要當出色布袋戲配音員,除了先天條件外,必須要有3好:台語好、音質好、音色好,且非常喜歡布袋戲 | 霹靂布袋戲副董事長:黃文擇 |
攝影師最重要的是拍出導演心中的畫面,以影像翻譯出導演的概念 | 導演:錢翔 |
在創作之路要和多少人對話,每人選擇不同。他有兩岸三地的工作經驗,知道大陸無論在資金或技術條件都更好,但創作的本質是要說自己相信的話。他選擇在自己的土地發聲 | 導演:錢翔 |
每回接下一個角色,會和導演、編劇討論,甚至發想出人物背景,讓自己真正成為角色。從思考到動作都要從角色出發,才能在電影、電視劇或舞台間游刃有餘 | 演員:黃健瑋 |
好電影最重要是能打動人心。一部好電影不分地域,大多數人看都能被感動才是實至名歸的好電影 | 導演:吳宇森 |
高水準的市場電影。一部好電影要戲劇性、強烈、內容渾厚、結構紮實,同時又能反映史實。當然整體呈現要有藝術性、要有美學,整體成績在水準以上 | 導演:王童 |
表演通了,人生就通了 | 演員:季芹 |
好的演員會做球給人,好的互動才有對的表情 | 演員:陸明君 |
演戲怎麼演,兩個字,懂得人就懂-自然 | 演員:王識賢 |
拍電影,才知現實有多近 | 導演:王小棣 |
電影就是“影”和“音”的組合、是影像流動。但電影非常複雜,舉凡導演、劇本、演員、燈光、音效等,是龐大的專精之總和 | 評審:曾偉禎 |
一部電影先需要“主題”,想要探討什麼樣的議題、由誰擔任主角?這兩個部分都是抽象的 | 導演:易智言 |
學歷無用論:藝人擁有高學歷在演藝圈中一點用都沒有 | 藝人:陶晶瑩 |
不同年紀導演,應該拍不同類型電影,拍給不同年紀的觀眾看 | 導演:張艾嘉 |
估凡剪接交會我的第一課就是學會不偷懶,電影是個沒有辦法馬虎的行業,每個環節都不能出錯,電影和走樓梯一樣,少了一階,觀眾就會摔下去 | 剪輯師:廖慶松 |
什麼樣的個性就會拍出什麼樣的片 | 導演:王家衛 |
演員就是導演的棋子,不管正派反派角色,對故事有其作用、有發揮空間都可以成就好戲 | 演員:林家棟 |
拍片是很有力氣的,再窮都可以拍片、堅持獨立創作的靈魂 | 導演:侯孝賢 |
搞電影,玩的是人與人的喜怒哀樂;那人是什麼東西自然十分重要 | 導演:陳映蓉 |
導演就是戲劇裡的劊子手,把不好的細胞去除 | 導演:周曉鵬 |
什麼劇都盡量去試,看天時、地利、人和,也要看對方和劇本 | 演員:吳孟達 |
你的每一次演出都是你自己的榮譽,所有酸甜苦辣都會結成屬於你的果實 | 演員:庹宗華 |
談到喜劇:這就是觀察人生百態都是戲 | 導演:梁家仁 |
演員就是要當眾孤獨 | 演員:張國榮 |
電影就像鏡子,能夠真實反映人生,藉由電影與人生經驗產生共鳴、借鏡過去,進而創造自己的經典 | 導演:蔡明亮 |
導演就是一個作者 | 導演:吳宇森 |
上了舞台就要忘了自己,才能放得開 | 歌仔戲演員:小咪 |
拍照的秘訣是必須像在與鏡頭做愛、對著鏡頭調情,如何誘惑情人的火花是好照片必備的元素 | 歌手:李玟 |
模仿一個人,外在形體是次要的,主要還是內在精神 | 演員:李天柱 |
哭戲不是比誰的淚水多,而是情緒 | 演員:楊麗音 |
一位優秀的演員,不一定就是個優秀的朋友 | 導演:三谷幸喜 |
導演就像一個指揮全軍的將軍 | 導演:魏德聖 |
心裡有戲,眼睛就有戲 | 導演:胡金銓 |
電影不是看看那麼簡單就好,角色常傳達一些訊息給觀眾,未來我要將人物詮釋得更為立體,控制深度,讓觀眾看到更不一樣的我 | 演員:郭富城 |
一個成功的演員要具備三不,就是不要錢、不要臉及不要命 | 演員:吳君如 |
國修老師敎我的第一堂課,就是要懂得將情緒歸零,因為記憶力很重要,戲都是來自於衝突 | 演員:陳妍希 |
表演就是生活,能夠好好生活,才能做好表演 | 劇場大師:李國修 |
劇本拿到手要投入,不管什麼個性的角色,面對鏡頭自然就好 | 演員:甄珍 |
創意是天生的直覺,每個人都能找到屬於自己獨特的一面 | 歌手:周杰倫 |
一部好電影最重要就是劇本 | 導演:梁智強 |
創意是有中生有,而非無中生有。創作須有知道、學習、模傚、創造四組過程。 | 導演:瞿友寧 |
必須先知道某個東西,然後去學習;另外模傚非抄襲,而是把學來的知識內化成自己的東西,經過消化吸收後,去創造新事物 | |
電影很奇妙,可以跟角色同步生活,好像活過另一次,並在我的記憶增加閱歷,拍完很有滿足感 | 演員:郭富城 |
電影如白紙,演員只管畫 | 演員:梁朝偉 |
不要認為演戲很容易,只看到華麗的外在,我每次拍片,接下新的角色,事前準備得花上2,3個月學習角色人格,口吻及表現方式。 | 演員:玄彬 |
其實攝影和戲劇有異曲同工之妙,所有畫面,都在追求情緒一瞬間的出口,時代背景就是它最好的醞釀。 | 演員:黃維德 |
拍電影就像下棋、玩樸克牌,你看到好友邀約就打一打,看到新人不熟悉,那就不玩了,你想繼續,搞不好觀想讓你停止 | 演員:李連杰 |
電影是藝術的濃縮,服裝和道具都特別講究 | 演員:李東學(果郡王) |
唱歌也是一種演戲,每一個歌詞都像台詞,舞台的每一瞬間都在演戲 | 演員:翁倩玉 |
信任、傾聽、同理心,要讓來賓有機會表達他們想說的話 | 主持人:張小燕 |
一個人要成功,一定要爭,但要爭對地方,不要去爭名、爭利,而是要爭取機會 | 主持人:張小燕 |
節目久了,就有老態,老了就有疲態,疲了就有淘汰 | 主持人:吳宗憲 |
演員是不停嘗試不同人生,而經紀人是幫演員計畫人生 | 製作人:柴智屏 |
放手嘗試,才有成就感,即使錯了,也會成長 | 製作人:王偉忠 |
(勉新人)多照鏡子,多看書 | 製片:李烈 |
電影像魔術,充滿驚奇,可帶你到意想不到的地方 | 製片:李耀華 |
產品要成功,首先是不要怕偷竊 | 賈伯斯 |
當我看到“紅高粱”、“黃土地”時突然意識到,文字在影像面前的軟弱,電影可以徹底粉碎一個人 | 大陸新銳導演:陸川 |
電影是藝術,它不是藝術的一種,它就是藝術本身 | 匈牙利導演:貝拉塔爾 |
輸並不可怕,只要你一直戰下去,總有贏的那一天 | 香港導演:杜琪峰 |
一部電影不可能滿足所有人,有些人一知半解,但這正是看電影的樂趣 | 導演:王家衛 |
真實電影是一種價值觀的投射,以及人生情懷的寄託 | 導演:陳可辛 |
創作是從背對觀眾開始的,導演就是這樣的,一輩子都想拍片,再老都在想拍片,但能不能創作,是你對人還有沒有感覺 | 導演:侯孝賢 |
一個導演的眼光決定作品的高度 | 導演:侯孝賢 |
我寫劇本之前會一直看書、做研究,看三個月後才動筆。千萬不要小看文字的力量,文字背後的想像空間是非常大的 | 導演:侯孝賢 |
我覺得人生有許多事情是無法解釋的 | 導演:盧貝松 |
當你打算將小說改編成電影,最重要的是不能書中有什麼就拍什麼,而是要想如何將電影視覺完整傳達給觀眾 | 導演:李安 |
剪輯是一項讓人樂在其中的工作,就像在拼圖把拍出的內容一點點拼湊完成,是一種享受和收穫 | 導演:李安 |
人生是很荒謬的,只有說故事能帶給我們意義,因為它有個結構,讓我們覺得人生好像有起承轉合;不只你的故事、任何地方的故事,都是我們能彼此呼應、共享最可貴的東西,所以要談故事 | 導演:李安 |
3D將是未來視聽上的先知革命者,我們用“阿凡達”建立影史新定位,全球影迷都會記得 2009年12月27日 這一天,因為“阿凡達”的誕生 | 導演:詹姆士柯麥隆 |
有夢想才能創造娛樂 | 導演:詹姆士柯麥隆 |
數位化才是台灣影像的未來 | 導演:戴立忍 |
電影是生活的一部分,我們必須使它活下去 | 導演:馬丁史柯西斯 |
所有影片製作中的各環節都只是為了剪接而已 | 導演:史丹力庫柏力克 |
不要趕走你們的觀眾,不要嚇跑為你們出錢的人 | 導演:張艾嘉 |
剪接就像給自己剛出生的孩子穿衣服,每個鏡頭、每個場次都要看 | 導演:周杰倫 |
軌道能將影像文字化,對我而言比鏡頭還重要 | 攝影大師:李屏賓 |
「尋找的不是風景,是氛圍」 | 攝影師:張照堂 |
一張好的照片就是可以活在當下.尋找過去.想像未來 | 攝影師:張照堂 |
新聞攝影就是攝影、剪輯和導演的合體 | 民視新聞攝影:咼昇軍 |
創作與生命是密不可分的 | 剪輯師:張亨如 |
剪輯就像作菜,導演和攝影師負責採買,食材決定了這道菜的色。而剪輯師就是廚師,作法、調味、出菜時間等,決定了這道菜的香與味 | 剪輯師:陳勝昌 |
過去不會死,甚至不會成為過去 | 作家:威廉福克納 |
一個新聞算是一個人來論的話,文字就是他的靈魂、畫面,聲音是他的血肉 | 民視攝影記者 |
創意是百分之九十九平時的累積,再加上百分之一最後的靈感再現 | 廣告創意人:孫大偉 |
一個國家沒有紀錄片,就像一個家庭沒有相簿一樣 | 策展人:王耿瑜 |
作為觀眾時,最在意電影的氣氛,氣氛包括視覺、演員、故事等整體,好的電影都有自己獨特的風格氛圍,美術則是幫助電影把本身的氣氛製造出來 | 日本首席電影美術大師:種田陽平 |
錄音成功的鎖鑰即是您能選擇品質的自由 | 福茂 |
我們不是世界最大,但我們一直努力成為世界上最受尊敬的電視台 | 英國BBC |
每一個節目都是一扇開啟世界的窗。今天,你的節目為人群開啟了什麼樣的新世界 | 日本NHK |
電影院裡有種能量,大家聚在一起,產生連結..這就是電影和電影院的功能 | 夢工廠動畫電影公司執行:長傑佛瑞凱森柏格 |
電影是認識一個國家、文化非常好的媒介 | 台灣藝術大學電影系主任:吳珮慈 |
政治模仿好像脫政客的褲子,讓他們有壓力,才可能改善 | 鄧志鴻 |
政治模仿要有撼動社會的力量 | 鄧志鴻 |
做演員最重要的就是忘我、旁若無人、死不要臉 | 王 (王玉) |
劇本是電影的靈魂,導演是電影的舵手 | 宋項如 |
電影是我們文化的一部份,影響我們的思想和作為,產生一種共同經驗的歸屬感 | 李翰祥 |
演員只演一個角色,但每個角色都是導演的分身 | 鈕承澤 |
當演員像在過另一種生命,導演則像紀錄自己的生命 | 鄭有傑 |
誰支配了電影,誰就把影響民眾的一個偉大的權威力量操在他的手裡 | 愛迪生 |
把磨練的技術、修養的氣以及一路走過來的人生,都灌注一把刀上 | 井上雄彥 |
在電影院裡,有個人正在指示我們觀看世界的某個部分,我們面對的不是現實,而是某人對這個世界的說法 | 道利安祖 |